miércoles, 30 de julio de 2008

Ciencia ficción, el género preferido en los DVD clubs

En el mercado del alquiler de películas, en el mes de julio de 2008, los clientes prefirieron las pro-ducciones de estreno. Los filmes 10.000 a.C. y Cloverfield lideran la lista. El público infantil es un atractivo segmento para estos locales.
Por Sergio A. Noé Ritter
Los locales de alquiler de videos y devedé clubs en Asunción cuentan con una amplia variedad de géneros y estrenos fílmicos.
Sin embargo, las películas más solicitadas son del género de ciencia ficción, seguidas por las aventuras. Es así que entre los dos filmes más alquilados del mes figuran 10.000 A.C. y Cloverfield.
A esta lista se suman producciones, de reciente estreno en las salas de cine locales, como Expiación, deseo y pecado, 27 bodas, La Leyenda del tesoro Perdido 2, Sin lugar para los débiles, Promesas del este, Enemigo en Casa, El Juego del miedo 4, entre otros.

ATRACTIVO. Según los propietarios de casas de renta del rubro, los clientes buscan variedad, aunque el atractivo se concentra en los estrenos, y particularmente en la producción de Hollywood.
Tras consultar a directivos de casas del ramo, en este último mes, los géneros preferidos por los clientes fueron el thriller, el terror y las aventuras.
"También se alquilan cintas de acción y comedia, aunque siempre de la producción comercial, la de Hollywood", comenta Víctor Gabaglio, dueño de Génesis DVD Club.
Por su parte, Alejandro Recalde, uno de los propietarios de World DVD, expresó que el mercado de las producciones independientes, en general las europeas, son de baja salida, pero considera que la misma posee una clientela fiel.
En cuanto al perfil de sus consumidores, los directivos de los locales dicen que el segmento etario de los clientes oscila entre los 20 y los 45 años.
"También hay un segmento infantil muy fuerte. Cuando los chicos vienen acompañados de sus padres, suelen alquilar más de una vez el mismo filme", manifestó Recalde, dando a entender la importancia que va ganando este grupo.
PELÍCULAS MÁS ALQUILADAS. 10.000 a.C. y Cloverfield son las producciones más rentadas por los clientes de los clubes de devedé en este mes. Entre los thrillers preferidos figuran Sin lugar para los débiles (ganador de varios Óscar), Promesas del este y Dueños de la noche. Los dramas más alquilados son Expiación, deseo y pecado; Corresponsales en peligro; Gánster americano y Juegos de poder. Entre los pedidos no quedan atrás las comedias, como El novio de mi madre, Enemigo en casa y 27 bodas.


Lea este artículo en el siguiente enlace:

www.ultimahora.com/notas/139951--Ciencia-ficci%C3%B3n,-el-g%C3%A9nero--preferido-en---los-DVD-clubs

lunes, 14 de julio de 2008

Arte innovador de Joaquín Sánchez vuelve al Paraguay

Bajo el nombre Impuro, el artista paraguayo residente en Bolivia reúne un conjunto de instalaciones y fotografías, en el Centro Cultural de España Juan de Salazar, de la ciudad de Asunción, Paraguay. La muestra se habilitó el martes 15 de julio.

Por Sergio A. Noé Ritter


La Sala Goya del Centro Cultural de España Juan de Salazar acoge desde mañana las obras del artista paraguayo Joaquín Sánchez, quien cuenta con una rica experiencia artística, lograda como resultado de sus múltiples exposiciones individuales y colectivas.
Este compatriota, residente en Bolivia, vuelve al país luego de largo tiempo, con motivo de esta presentación llamada Impuro.
Instalaciones y videoinstalaciones donde se fusionan la fotografía, el sonido y la animación son algunas de las propuestas de Sánchez.
En sus trabajos se respira un aire de acabado tinte actual. “Mis instalaciones llevan una propuesta renovada, diferente, y se inscriben dentro de lo que considero es arte contemporáneo”, comenta el artista.
Sus obras se abocan a rescatar la memoria histórica a través de un lenguaje artístico moderno, como es la videoinstalación.

Obra peculiar
Uno de sus trabajos se denomina Las sábanas (2007). Se trata de una fotografía panorámica impresa sobre una tela de algodón, de aproximadamente unos 20 metros de largo, que no tiene añadidos. Allí aparece un batallón boliviano antes de partir a la Guerra del Chaco, en 1932.
En este lienzo, los pechos de cada uno de los soldados de la imagen se encuentran perforados con corazones de color rojo, bordados en ñandutí por artesanas locales.
Tras buscar afanosamente una imprenta que logre plasmar tamañas dimensiones, pudo dar finalmente con una, pero en Valencia, España.
“La novedad de este trabajo es que se pudo imprimir una fotografía gigante por medio de una computadora, y me gustó el encuentro entre la tecnología y la artesanía”, explica Sánchez.
Con respecto a este último tópico, el artista detalló el proceso que sufrió el telar.
“Estas joyas (los ñandutíes) fueron tejidas por unas 5 bordadoras de Itauguá. Entre ellas, destaco el trabajo de Severiana viuda de Coronel”, afirma.
Como si fuera poco, en esta obra se incorpora un elemento acústico llamativo, pues, desde un punto cercano a la obra, se puede oír una charla en guaraní, de dos hombres.
“Este susurro, aunque es mínimo, surge de un parlante que traje de los Estados Unidos. Este artefacto contextual forma un cuerpo que enriquece la instalación”, señala.
En esta obra, así como en otras, Sánchez muestra su creatividad y talento, logrando piezas en donde lo tecnológico y artesanal tiene un equilibrado punto de encuentro.

Obras y trayectoria destacadas
Joaquín Sánchez, de 33 años, actualmente reside en La Paz, Bolivia.
El artista vuelve al país después de exponer, en el 2004, en el Museo del Barro, por una invitación de Ticio Escobar, Osvaldo Salerno y Carlos Colombino.
Realizó numerosas exposiciones individuales y colectivas en Paraguay y el exterior, y participó en distintas bienales de Bolivia, Italia, Brasil y España. Además, ha ganado numerosos premios y menciones en varios países.
Entre sus exposiciones individuales figuran Tejidos (2005), expuesta en México; Sin culpa (2004), albergada en el Museo Nacional de Bellas Artes, de La Paz, Bolivia; Te soñé (2004), exhibida en Bolivia; y Tejidos (2003), presentada en el Museo Nacional de Etnografía y Folclore, de Bolivia.
También figuran colecciones como Tupã (2002), expuesta en Santa Cruz, Bolivia; Batallón 60 (2002), exhibida en la Plaza de los Héroes, de La Paz, Bolivia, y otras.
Esta nota periodística se publicó en el Diario Última Hora (de Paraguay).
También puede leerse este artículo en siguiente enlace:

lunes, 30 de junio de 2008

Sergio Noé con Terrance Simien, ganador del Grammy 2008


Asunción, Paraguay. Lunes, 30 de junio de 2008.

Sergio Noé (izquierda) y Terrance Simien (derecha), ganador del Grammy 2008 - por mejor álbum de música Cajún y Zydeco-, posan para una instantánea tras una conferencia de prensa, realizada en horas de la mañana, en el Asunción Palace Hotel, ubicado en la zona céntrica de Asunción. Allí el músico ofreció detalles de su evento que realizaría en horas de la noche.

Premio Grammy 2008, Terrance Simientrae, visitó Paraguay por segunda vez

Terrance Simien, ganador del Grammy 2008 por el mejor álbum de música Zydeco y Cajún, se presenta el lunes 30 de junio de 2008, a las 20.30, en el Shopping del Sol. Terrance Simien es representante del género Zydeco, estilo bailable que combina la música cajún y criolla, con ritmos afro-caribeños, del Rythym & Blues, del country y hasta del funk.

Por Sergio A. Noé Ritter
Asunción, Paraguay.

En un contacto realizado por el CCPA, el cantante manifestó su deseo de volver al país, el que visitará por segunda vez.

“Me ha sorprendido la manera cálida y amigable de ser de los paraguayos. También me impactó la belleza natural del país”, comentó.

Por otra parte, recordó bien a la música paraguaya, la que considera “interesante”.

“Es una música realmente bella. He percibido que el acordeón se utiliza en algunas canciones; un instrumento empleado en la mayoría de los ritmos folclóricos de los países que he visitado.”

Tarrence afirmó que le “encanta el sonido del arpa y de la polca paraguaya”. De esta dijo que es un género “que influenció bastante en la música tradicional del mundo”.

Tras estas declaraciones, tampoco dudó en expresar su predilección musical.

“Me gusta todo tipo de música, pero realmente amo los temas de Bob Dylan y el old soul de Sam Cooke, Marvin Gaye y Al Green.”

Premio

En cuanto al galardón obtenido, apuntó: “Un Grammy es un logro de vida y nos sentimos profundamente honrados de representar a nuestra comunidad musical con este premio”, enfatizó.

Agregó que el Grammy es una contribución importante que beneficiará a toda la comunidad musical Zydeco.

“Esto ayudará a perpetuar la música de Louisiana en las próximas décadas, inspirando a nuevas generaciones de jóvenes talentos”, dijo.

Aseguró que dicho ritmo es sinónimo de la identidad cultural de Louisiana, además de ser un patrimonio musical del sur de los Estados Unidos.

Terrance Simien y su grupo ofrece un concierto en el Shopping del Sol. El artista es-tadounidense –que desarrolla estilos Zydeco y Cajún– comentó sus expectativas y logros en una entrevista exclusiva para ÚH.

Trayectoria y estilo

Terrance Simien es de Louisiana, EEUU. Compartió el escenario con artistas de la talla de Paul Simon, Stevie Wonder, Robert Palmer, Los Lobos y la banda de Dave Matthews, entre otros.

Desarrolla el Zydeco, un estilo musical que surge de la mezcla de cuatro culturas que tiene el estado de Louisiana: indígena, francesa, africana y española. “El Zydeco seguirá cambiando con las nuevas generaciones”, afirmó el músico.

El cantante y su grupo estuvieron en Paraguay en setiembre de 2006. En esta oportunidad arriban con el auspicio del Budweiser King of Beers y el CCPA.

Lea esta información en el siguiente enlace (publicado en el periódico Última Hora digital):
http://www.ultimahora.com/notas/129898--Premio-Grammy-trae-este-lunes-su-m%FAsica-a-Asunci%F3n

lunes, 23 de junio de 2008

Audio digital, un campo que gana terreno en el país

La grabación, edición y producción musical a través de soportes informáticos se posicionan entre artistas profesionales y novatos. En Paraguay existen pocos centros dedicados a la enseñanza de estos instrumentos tecnológicos.

Por Sergio Andrés Noé Ritter




Actualmente, la tecnología se encuentra al servicio de la música. Ya en su canción Guitarra y vos, el músico Jorge Drexler dedica un tema al cantautor y su computadora.

“Es cierto que no hay arte sin emoción y que no hay precisión sin artesanía. Como tampoco hay guitarra sin tecnología”, reza un fragmento de la letra.

En nuestro medio, están ganando terreno diversos programas de música, entre ellos, el Pro Tools, Cubase, Nuendo y Sonar, además del lenguaje MIDI, que se utiliza en dichos softwares.

Técnicos de estudios de grabación, de televisión y radio, así como disc-jockeys, ya trabajan con esas herramientas, que no solo facilitan la creación, sino también reducen los costos de producción.

Con ellos, los músicos pueden grabar acompañamientos de instrumentos para un show y hasta crear un estudio propio de grabación, pues son de tipo multipistas (grabación de varias pistas de sonido).

Una de las herramientas más aplicadas es el MIDI, un lenguaje informático que utilizan los compositores para la edición de partituras y la musicalización u orquestación de temas.

Aprendizaje. El campo de la enseñanza musical digital es aún incipiente en el país.

Son pocas las instituciones que brindan espacios de capacitación en torno al manejo de estos softwares.

Una de ellas es la escuela de música Maia Jazz y Rock, que se encuentra en una fase piloto. En tanto, el Instituto Profesional de Artes y Ciencias de la Comunicación (IPAC) ya lo hace desde el año 1990.

Pese a ello, la enseñanza de estos módulos sigue siendo un tema poco difundido a nivel local.

“El módulo de informática digital se ideó sobre la base de trabajar las limitaciones con las que suele tropezar el músico, que quiere realizar sus producciones pero no cuenta con herramientas”, comenta Roberto Cáceres, uno de los profesores de Maia.

A esto se añade que, para los artistas les resulta complicado grabar en los grandes estudios, porque son muy costosos en Paraguay.

“Ahora se abre la posibilidad de montar un estudio casero, utilizando algún software. Con ello, los músicos pueden realizar sus propias composiciones”, dice Cáceres.

Pero, armar un estudio casero tiene sus condiciones, que varían según los precios y la calidad, comenta el ingeniero Guillermo Iturrieta, del IPAC.

“Hasta para armar un estudio básico, económico y con cierta calidad, es importante considerar varios factores acústicos, como el eco, la reverberación y otro tipo de resonancias”, comenta, lo que se supera con la aplicación de materiales especiales en las construcciones.

La grabación, edición y producción musical a través de soportes informáticos se posicionan entre artistas profesionales y novatos. En el país existen pocos centros dedicados a la enseñanza de estos instrumentos tecnológicos.

Arreglos instrumentales

La programación musical vía MIDI se ofrece como una posibilidad para que el músico sea autosuficiente en este campo. “Si uno tiene el impedimento de conseguir un bajista, o un baterista, simplemente utiliza una computadora personal para programar el acompañamiento de estos instrumentos.

Con esto se monta un espectáculo en el que se puede tocar la guitarra y cantar”, comenta el profesor de informática musical, Roberto Cáceres. Añade que con este formato “uno puede crear su propia banda con la computadora”.

Indica que hoy en día, la informática es clave para el trabajo del músico. “El MIDI es una herramienta fundamental para la composición musical. Permite establecer una base rítmica y melódica, y realizar arreglos musicales”, comenta Cáceres.

Una de las ventajas de la informática musical es que posibilita la independencia del artista, que monte sus propias programaciones, para luego, emplearlas en un show. “En definitiva, es una informática al servicio del músico para la composición”, apunta.

Las facilidades del MIDI

“Trabajo en la producción musical de la novela Papá del corazón. El software que más usamos tanto para música como video es Pro Tools, versión 7.4”, comenta el productor y músico Sergio Cuquejo.

Este especialista explica las ventajas de este programa. “Se trata de un estándar internacional, que ofrece una interfase gráfica muy amigable, y se emplea en la producción de películas y miniseries.”

En cuanto al funcionamiento, detalla que “el programa brinda un estudio completo de grabación, producción y masterización”.

También explica que ofrece la funcionalidad de añadir múltiples pistas de MIDI. “Cuando hago producciones, trabajo con el MIDI, ya que me permite tocar las notas en el teclado, y luego realizar los arreglos y cambios en la computadora”, dice.

Cuquejo asegura que los MIDI son de fácil aplicación para los músicos. “No siempre se requiere conocimientos musicales para usar el MIDI, ya que los raperos, por ejemplo, lo emplean solo para bases rítmicas.”



Lea esta información en el siguiente enlace (del periódico Última Hora digital):
http://www.ultimahora.com/notas/126901--Audio-digital,--un-campo-que-gana-terreno-en-el-pa%EDs