Una nueva sinfonía paraguaya sobre el Bicentenario se estrena en marzo del 2010

Foto: Una de las presentaciones de la OSN durante el 2009.

Rapsodia sudamericana, del compositor Alekos Maniatis, es la pieza que se estrena a nivel mundial en marzo del 2010, de la mano de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN). Como solista actúa el guitarrista argentino Víctor Rodríguez.

Por Sergio A. Noé Ritter

Arpegios, escalas y ritmos de la música erudita de Europa y Latinoamérica se fusionan en la flamante obra del compositor alemán, quien ofrece un homenaje en conmemoración del Bicentenario de los países sudamericanos.

La composición fue encomendada exclusivamente por la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN) al músico germano, radicado hace dos años en Paraguay.

La obra, cuyo estreno se postergó por cuestiones técnicas en diciembre pasado, está orquestada para instrumentos de viento, cuerdas, metal y percusión, y se complementa con el solo de guitarra, a ser interpretado por el concertista argentino Víctor Rodríguez.

La pieza tuvo un costo aproximado de US$ 2.000, sin contar con los gastos por ensayos orquestales.

COMPOSICIÓN. El creador Alekos Maniatis revela que Rapsodia sudamericana es como "una suite que consta de diez partes".

Con respecto a la forma musical, detalla que eligió la rapsodia "porque se trata de una forma libre, además de ser muy adaptable".

Explica que su obra describe la gesta libertaria de los países sudamericanos, dada en el siglo XIX. "Se trata de un modo libre de pensar musicalmente sobre Latinoamérica, ya que creo que la música no conoce fronteras", indica el compositor Alekos Maniatis.

Foto: Alekos Maniatis.

PARTES. Orígenes, Noche veraniega, El río, Juego de infantes, Oración, Indígenas, Sueño de independencia, Danza Festiva, Soberanía e Independencia son las partes que integran la obra.

Para el germano, su rapsodia cuenta con una influencia del Cono Sur, "ya que adopta el ritmo del seis por ocho". En cuanto a la armonización, el maestro alega que se inspiró en músicas folclóricas paraguayas, brasileñas y andinas, aunque no se sirve necesariamente de ellas.

"La rapsodia se inicia con Orígenes, relacionada a la venida de los españoles a América. Guarda una similitud con la música española y tiene un tinte dramático", explica.

Para el creador, el carácter de Danza festiva es alegre, mientras que Noche veraniega contiene un toque romántico.

"Juego de infantes es como una danza alegre, con un ritmo complejo, con sincopados", detalla Maniatis.

Con respecto a Indígenas, cuenta que tiene una tonalidad modal y "suena como una danza ritual indígena, inspirada en la música precolombina".

LA OSN PRESENTA MÁS OBRAS EN EL 2010

Juan Carlos Dos Santos, director de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN), revela que buscan rescatar obras sinfónicas nacionales, además de encargar la creación de nuevas piezas a compositores.

"Queremos generar un corpus compositivo en torno al Bicentenario, para que constituya un aporte significativo de la sinfónica al desarrollo de la música nacional", indica el maestro.

Dos Santos agrega que ya encomendó a Alekos Maniatis una segunda pieza, a estrenarse en el transcurso del año.

"El paraguayo Saúl Gaona y otros compositores están en la mira para crear otras obras relacionadas al Bicentenario", manifiesta Dos Santos.

Añade que Rapsodia sudamericana es el resultado de un consenso entre el solista y el compositor, los cuales realizaron sucesivos ajustes entre julio y agosto del 2009.

"El trabajo de Maniatis también implicó la tutoría de un diplomado en composición en la Universidad Nacional", afirma. En el concierto de marzo, Maniatis dirigirá su propia obra, además de presentar nuevas piezas de sus alumnos.

Fotos: Última Hora.
Artículo publicado en Última Hora, el lunes 11 de enero de 2010.
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Murió el paraguayo Rodolfo Ortiz, arpista de Luis Alberto del Paraná

Foto: El arpista Rodolfo Ortiz.

El músico paraguayo Rodolfo Ortiz, radicado en Europa por más de tres décadas, falleció en Bruselas (Bélgica) la noche del viernes 1 de enero de 2010, a causa de problemas cardiacos.

Por Sergio A. Noé Ritter

El artista llegó a integrar el conjunto de Luis Alberto del Paraná, con el cual fue de gira por ciudades de Europa en la década de los 60.

Ortiz fue el tercer arpista de Paraná, tras las salidas de Digno García y Santos González.

Durante su carrera, Ortiz grabó varios discos, además de componer obras como La trampita, El cocotero, Chiquita, Caballito blanco y Talía, entre otros.

Con más 30 años de la difusión de la música paraguaya en Europa, en los últimos años se desempeñó como docente de música.

Según la periodista Aída Lara, los contemporáneos de Ortiz fueron los músicos Alejandro Villamayor y Cristino Báez Monges. Lara comentó que Ortiz fue amigo de arpistas como Félix Pérez Cardozo, Lorenzo Leguizamón, y otros.

"Ortiz también conoció a Digno García en 1963. Considero que con su ida, se extingue toda una generación de músicos", reveló la radialista.

Foto: Luis Alberto del Paraná (parado, primero de la derecha), junto con Reynado Meza (parado, primero de la izquierzda), junto con los demás integrantes de Los Paraguayos, entre ellos el arpista Rodolfo Ortiz (sentado, primero de la izquierda).

PERFIL. Rodolfo Concepción Ortiz nació el 8 de diciembre de 1935 en la compañía Zaro Caró de Coronel Oviedo.

Allí cursó la escuela primaria y aprendió los primeros acordes de la guitarra, y posteriormente, del arpa.

En 1948, se traslada a Asunción para completar la primaria en la Escuela República del Perú. En 1949, cursó sus estudios musicales en Buenos Aires, donde contacta con el maestro Félix Pérez Cardozo, quien le da lecciones.

Llegó conformar dúo de arpas con Lorenzo Leguizamón y Pedro Gamarra. Integró el Trío Ypacaraí, el conjunto de Luis Alberto del Paraná, Los Embajadores -con Carlos Zenón Espinoza, Reynaldo Meza y Miguel Ángel Gamarra-, entre otras agrupaciones.

OPINIONES

"ES UNA GRAN PÉRDIDA PARA LA MÚSICA"
"Como viuda de Reynaldo Meza, compartimos en familia muchos momentos con Rodolfo y tengo varias anécdotas. Se le conoció por su absoluta corrección. Era una persona que trabajó en silencio, sin mucho bombo, a favor de la cultura paraguaya en Europa. Es una gran pérdida para la música", expresó Gladys de Meza, actual promotora cultural.

"SE FUE UN GRANDE DEL ARPA PARAGUAYA"
"Artista discreto y caballero. Vivió de su arte hasta el fin de su vida, manteniendo una línea musical que se destacaba por su sencillez y limpieza. Se fue un grande del arpa paraguaya, de la generación de Luis Alberto del Paraná. Un hombre talentoso, gran arpista y de calidad humana extraordinaria", dijo el arpista paraguayo Ismael Ledesma, quien envió sus condolencias desde Francia.

Fotos: Archivo familiar de la familia de Rodolfo Ortiz.
Artículo publicado en Última Hora, el domingo 3 de enero de 2010.
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Los libros de autoayuda no son rentables para autores paraguayos

Los libros de autoayuda inspiran a millones de lectores hoy en el mundo.

Chopra, Osho o Maxwell recaudan millones con sus libros sobre superación personal. Sin embargo, a pesar de la popularidad de esta corriente, son escasos los escritores de Paraguay que publican sobre esta temática.

Por Sergio A. Noé Ritter

Los libros que prometen elevar la autoestima, lograr el éxito personal, hacerte millonario, mejorar la personalidad o encontrar la elevación espiritual, se volvieron muy populares en estos tiempos en que la competencia salvaje y el estrés desmedido dominan la sociedad.

Las vidrieras y los anaqueles de las librerías locales están abarrotados de este tipo de lecturas, la mayoría de autores extranjeros como Deepack Chopra, Osho, Og Mandino, Dale Carnegie, John Maxwell, Stephen Covey, por citar a los más representativos de esta corriente.

Sin embargo, a pesar del éxito que este tipo de obras tiene en ventas, esta temática está escasamente explotada a nivel local, según lo reconocen los propios editores, libreros y autores. Aníbal Romero Sanabria, Oscar Ibáñez, Augusto Checa Scavone, Pedro Álvarez y otros, son algunos de los pocos escritores que publican textos de autoayuda en el país.

AUTOESTIMA. Uno de los autores paraguayos más leídos es Aníbal Romero Sanabria, autor de La autoestima y el paraguayo.
Romero Sanabria rescata en su volumen los antecedentes de la baja estima nacional, la mala costumbre de la mediocridad y entrega sugerencias para que los paraguayos acepten más desafíos en sus vidas.

"Este tomo propone la reconquista de la autoestima del paraguayo, que se cree inferior al extranjero y se desmerece a sí mismo en su quehacer y en su ser", indica este autor.

Explica que, al igual que su libro Más paraguayo que la mandioca, "busca elevar la autoestima nacional, afectada por las dos grandes guerras que tuvo el país". Depende de ti es otra obra literaria paraguaya, de Augusto Checa Scavone. Este autor pretende que el joven "sea dueño de su presente y futuro, y que no lamente su pasado".
El especialista indica que, mediante la voluntad y la perseverancia, se pueden lograr los objetivos propuestos, buscando siempre la excelencia.

Scavone califica a su obra más como un libro de reflexión que de autoayuda, aunque lamenta que en el país se aborde escasamente esta temática.

Virus de la inteligencia emocional del vendedor, de Óscar Ibáñez, considera que el éxito reside en la erradicación de los virus sociales y de comportamiento.

Con la obra, Ibáñez busca que las personas tomen conciencia de sus problemas, para luego superarlos, ya que esto los conduce al éxito, "que es como un premio que se le concede al esfuerzo personal".

ASPECTOS A TENER EN CUENTA: PROCEDENCIA, DIFUSIÓN Y PRECIOS

Según los libreros, las obras internacionales de autoayuda son las más preferidas por los lectores, ya sea por el prestigio del autor o de la obra, pese a superar los G. 50.000 (equivalente a unos 10 dólares americanos).

Asimismo, los vendedores del ramo indicaron que los títulos nacionales no gozan de fama y anhelan que esta situación cambie para que aumenten las ventas.

Fotos: Última Hora.
Artículo publicado en Última Hora, el domingo 27 de diciembre de 2009.
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Galería de arte en la Terminal de Ómnibus de Asunción (Paraguay) atrapa a viajeros

Los viajeros pueden comprar revistas en la feria que permanente del centro.

Comienza el verano y empiezan los desplazamientos masivos de entrada y salida a la capital paraguaya. El Centro Cultural de la Terminal (Asunción, Paraguay) ofrece música, poesías y artes plásticas para entretener a los turistas mientras esperan.

Por Sergio A. Noé Ritter

A un año de su apertura, el Centro Cultural de la Terminal (Asunción, Paraguay) sigue vigente con exposiciones visuales y actos culturales, además de una feria de revistas, especial para los pasajeros que esperan abordar un ómnibus.
Diariamente cerca de 13 mil personas pasan por la principal estación de colectivos del área metropolitana. “La Terminal de Ómnibus de Asunción tiene vida propia. Es como un pequeño territorio con reglas espaciales, porque está despierta las 24 horas, durante todo el año. Por tanto, existe una necesidad de intercambio y de desarrollo social y cultural”, dice Víctor Cáceres, coordinador del Centro Cultural.

PROPUESTA. Este espacio, habilitado en noviembre de 2008, apunta esencialmente a la promoción y el desarrollo cultural.
“El sitio busca educar y enseñar, además de dar oportunidades a los que están de paso y a los comerciantes de la Terminal”, indica Cáceres.
Entre las actividades que el centro ofrece figuran muestras poéticas, de artes visuales, conciertos de música de diversos estilos, presentaciones coreográficas, estatuas vivientes, murales artísticos esgrafiados, teatro de mimos y otros.
Asimismo se realizan proyecciones de filmes nacionales y extranjeros por el sistema cerrado de televisión de la Terminal, que incluye seis televisores y una pantalla gigante.
Otro de los atractivos es la muestra permanente de paneles literarios, con textos de autores como Augusto Roa Bastos, Rubén Bareiro Saguier, Mario Rubén Álvarez y otros.

BIBLIOTECA. Como novedad, se prevé para abril del 2010 la habilitación de una biblioteca.
“Esperamos que el nuevo repositorio de libros sea un sitio donde la gente se detenga a leer mientras espera el ómnibus. Sería libre para todo público”, manifiesta Fernando Pistilli, director de Cultura de la Municipalidad de Asunción.
Pistilli agregó que proyectan contar con una buena y variada selección bibliográfica, que incorpore libros de autores nacionales y extranjeros.
El funcionario cultural también indica que el primer año, el centro tuvo una “buena receptividad por parte del público”.

CONVOCATORIA. El Centro Cultural está concebido para creadores consagrados y noveles. Convoca a los artistas a participar de los eventos multidisciplinarios del 2010.
Los convocados pueden enviar sus propuestas de recitales artísticos, proyecciones audiovisuales, literatura, muestras de artes visuales, danza, música, talleres, charlas y teatro, al Centro Cultural (Fernando de la Mora y República Argentina), o al correo electrónico laterminalcc@gmail.com.

SEGURIDAD. En cuando a la seguridad, Víctor Cáceres afirma que los transeúntes cuentan con servicios de guardias privados y municipales. Expone, además, que “está custodiada por la Policía y dispone de un circuito cerrado de monitoreo con 12 cámaras que ofrece una mayor seguridad”.

Opiniones sobre el espacio cultural de la Terminal de Ómnibus de Asunción

“Ideal para todos”
“Es una propuesta ideal para los jóvenes y adultos, ya que muchas veces no se tiene la oportunidad de conocer y de valorar a nuestros autores nacionales. Para los que estamos de paso por aquí, los que esperamos ómnibus, es una invalorable ocasión para apreciar el arte que se produce en el país”, expresó la docente Elodia Martínez (67).

“Es un sitio clave”
“Esta muestra de fotografías, poesías y revistas es muy buena. Tantas veces vine a la Terminal, pero es la primera vez que conozco este espacio. Además de tener un gusto por la lectura, descubro cosas interesantes. El sitio es clave y estratégico, porque pasan muchas personas del país y del extranjero”, indicó la estudiante Carmen Villasanti (23).

Pasajeros de fin de año disfrutarán de la plástica

En el Centro Cultural La Terminal (Asunción, Paraguay) entre finales de diciembre de 2009 e inicios de enero de 2010, dos muestras artísticas del artista chileno residente en Paraguay Gustavo Rodríguez Jara.
En la exposición se presenta dos series tituladas Recuerdos del Paraguay y DesFragmentación, que corresponden a dos estilos del artista.
Hace más de 30 años, Rodríguez desarrolla en Asunción su carrera en el campo de la comunicación gráfica y el arte. Expone desde 1983 en varias muestras locales y del exterior.

MUESTRAS. Recuerdos del Paraguay es la colección que propone obras realizadas en lápiz, cuya temática gira en torno a la denuncia por la deforestación de los bosques.
El paisaje, con ciertas formas de geometría y surrealismo, es utilizado como herramienta
que “sirve como una excusa para denunciar la forma irracional, de cómo se está desmembrando despiadadamente la vegetación del Paraguay”,
indica su creador.
DesFragmentación, la otra serie del artista, presenta obras elaboradas digitalmente que relatan la cotidianidad de cada día, con un fuerte estilo que roza lo geométrico, lo surrealista y lo abstracto.
“En cierto modo, se refleja la fragmentación geométrica del ser humano, que está situada en un universo tan irreal como fantástico”, expresa Rodríguez.
Añade, que sus exploraciones artísticas ahondan, con algo de simbolismo, las situaciones de la vida, tales como los miedos, el poder y los interrogantes que envuelven al ser humano de hoy.

Fotos: Última Hora.
Artículo publicado en Última Hora, el domingo 20 de diciembre de 2009.

“Che pykasumi”, la historia de una canción paraguaya que va a la pantalla grande

Casting en Yaguarón (Paraguay) para la película paraguaya "Che pykasumi"

Una película de ficción sobre la afamada canción, popularizada por el cantante Joan Manuel Serrat, se prepara en la ciudad de Yaguarón (Paraguay) desde noviembre del 2009. La producción, a cargo de 12 personas, invertirá cerca de 120 millones de guaraníes (equivalentes a unos 24 mil dólares americanos).

Por Sergio A. Noé Ritter

Ermes M. Valiente y un equipo de producción están filmando la película “Che pykasumi, El vuelo de un amor”, inspirada en la canción creada por Cecilio Valiente y popularizada en el mundo por el cantante español Joan Manuel Serrat.

El realizador se aboca de lleno a preparar una historia que promete rescatar la memoria de su abuelo, el autor de “Che pykasumi”. Para esto, cuenta con una millonaria inversión, además del apoyo de las autoridades y de la comunidad de Yaguarón (Paraguay).

RELATO. La cinta recrea la historia de la canción Che pykasumi, así como la vida de su autor, el profesor Cecilio Valiente Arámbulo.

“El filme busca ahondar en cómo se inspiró el músico y poeta yaguaronino Cecilio Valiente, en los años 30, para crear esta canción”, comenta el director Ermes M. Valiente.

Ermes cuenta que gran parte de las escenas se desarrollan en el Ycuá Mbocaya, de la ciudad de Yaguarón (Paraguay), sitio donde ocurrió el primer encuentro entre Cecilio Valiente y su enamorada, Luisa Carmona.

La escuela donde el protagonista enseñó, la vivienda donde escribió el poema, la casa donde fue de serenata y el mercado son algunas de las locaciones de esta propuesta fílmica. “Considero que con esta producción se reivindicará la memoria de un poeta que fue olvidado”, afirma.

DETALLES. El mediometraje, con una duración aproximada de 45 minutos, cuenta con una inversión importante.

“El costo de la producción ronda los 120 millones de guaraníes (equivalentes a unos 24 mil dólares americanos). Ahora, unas 12 personas trabajamos en la etapa de preproducción, seleccionando tanto actores y locaciones”, aclara el productor general Ramón Riotorto.

Según el profesional, la ficción se ambienta en la localidad de Yaguarón (Paraguay), donde se rodará íntegramente a finales de enero del 2010.

Los productores prevén que la cinta se terminaría entre mayo y junio del año próximo.

El filme, hablado en guaraní y con subtítulos en español, será supervisado por el profesor Olegario Valiente. La ficción cuenta con el apoyo del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (Fondec) y la Municipalidad de Yaguarón (Paraguay).
RETOS. Con la propuesta, los realizadores buscan algo diferente. “Como se desarrolla en el pueblo de Yaguarón (Paraguay), pensamos emplear los recursos que la localidad nos brinda tanto a nivel técnico como actoral”, expresa el director.

También indica que los retos son varios. “El mayor desafío es ambientar como la época, hacia 1928. Esto implica la utilización de un vestuario especial y la aparición de calles de tierra y caserones antiguos”, revela.

Para la adecuada ambientación, los productores consultaron materiales de la Biblioteca de la Manzana de la Rivera, además de contar con el asesoramiento de Jorge Rubiani. “También apelamos al testimonio clave de Eladio Aguayo, de 90 años, oriundo de lugar, que vivió por aquella época”, revela Ermes.

LA CIUDAD EN PLENO SE PRESENTÓ AL CÁSTING

La audición actoral de la cinta, realizada semanas atrás, movilizó a toda la comunidad de Yaguarón (Paraguay). “Gran parte del pueblo actuará en el filme, además de contar con artistas reconocidos”, afirma Ermes Valiente, director general de la propuesta.

El intendente de la ciudad de Yaguarón (Paraguay), Cecilio Arzamendia, y algunos concejales acudieron a presenciar el cásting, como muestra de apoyo al proyecto.

Indica, además, que la convocatoria actoral fue masiva. “Aunque parezca mentira, nos sorprendió la participación de tanta gente. Acudieron más de 200 personas, entre niños, jóvenes y adultos, además de unas siete abuelas”, comenta.

Los alumnos de la Escuela de Música Cecilio Valiente, del municipio de Yaguarón (Paraguay), bajo la dirección del maestro Kenny Acevedo, serán los responsables de la banda sonora de la película. Los arreglos musicales son de Silvio Turró.

Fotos: Última Hora.
Artículo publicado en Última Hora, el viernes 4 de diciembre de 2009.
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